朱光潜《无言之美》字的原读音
文学是指你所说的艺术。在文学作品中，语言之前的形象和情感意图所附加的语言必须完美才能唤起美感。完美有很多条件。但是，首先不要违背艺术的基本原则。“必须忠于自然”:意味着艺术作品不能说谎。不撒谎有两层意思。第一，和我们想说的一样。第二，我们想说的是，我们马上吐出来，不留痕迹。虽然不能充分表达意思，但文学中的现实主义当然也不可行吧？让我更直接地问一下。如果文字能够充分传达感情，如果钢笔在书里，钢笔在心里，我一点也不开心。这是文学应该期待的事吗？
文学也是如此。例如《论语》，河面的儿子说。死者就像丈夫一样，彻夜难眠！“我说这句话的时候，我的心情还没有完全描写出来，“诗如赋”这句话比较笼统，没有完全描写当时的流水。更具体地说，孔子可能会这样说。“河水日夜流淌。世界上的一切不都像这个流动的水一样经常变化吗？过去的事永远不会过去，永远不回头吗？我一看到这流水就害怕！’但是，这还不够。相比之下，“逝者如斯夫，彻夜难眠”的9个字，比这段漫长而又难闻的爱要有趣得多。——见于一流的文学作品，特别是诗中。例如陶渊明的《时运》，《南风吹，新苗长在翅膀上》《读〈山海经〉》10《雨从东方来，好风吹》本来就不表达诗人的心情，但当我们越过云层望雨时，悠闲的感觉却是新奇的。钱起《省试湘灵鼓瑟》的最后两句“不见曲末人，江面有几峰”也不能表达诗人的心情，但离别的心情自然溢于言表。另外，像陈子昂的《幽州台怀古》:一样，“在我面前，过去的时代在哪里？在我后面，下一代在哪里？我想起了天地，无尽，无尽，独自哭泣！李白《怨情》:“她有多漂亮？打开珍珠般的窗户，坐在美丽的额头深处。现在可以看到她脸颊上的泪水，但看不到她深爱的男人。“解释诗人的心情有多简单，隐含的意义有多深刻？而且无论在什么情况下，都需要用大量的笔墨来生动地描绘。但是，如果只选择两三件事轻描淡写，整个画面就会变得生动。例如陶渊明《归园田居》:“有十多亩角、八九间茅屋、榆柳荫檐、罗。喂，任远村的伊一市场有烟。狗叫的巷子里，鸡在桑椹上叫。四十字的乡村风景描写多么生动。另一个例子是杜工部的《后出塞》:“太阳照耀着大地，阿巴戈尔的风萧瑟。沙吧有上千个场景，每个部门都有自己的技能。因为天空被明月遮住了，所以晚上会很孤独。很遗憾，壮士并不痛苦傲慢。’月夜战场的场景多么生动，仔细观察，陶渊明很少提到乡村的场景，杜工部也很少提到战场的场景。所以，我不认为表演在文学中尽可能有价值。
从事实开始。例如摄影师给废弃的村庄和物体拍照，艺术家给我们画画。这张照片和这张照片可以从两个角度进行比较。照片和照片哪个“自然而真实”？不用说，同一视觉阈值内的一切都可以用照片完全捕捉，体积比与实物一致，没有任何误差。那不是真的。艺术家在展示之前会选择剧本。所选材料必须理想化，并与艺术家的个性相联系。你展示的只是真实事物的一部分，甚至这部分也不必和真实事物完全一样。所以，照片并不像照片那样“自然真实”。接下来，我们来听听照片和照片带来的强烈美感是什么，印象深刻的是什么。当然，你会发现对艺术感兴趣的人比照片漂亮得多。
从音乐上来说，我们也有这种感觉。唱歌演奏的时候，音调从男声的泥土变成了低沉的声音和寂静，我们在精神上有着无声、庄严、祥和、幸福的景象。白象山描绘了《琵琶行》中声音的暂停，说：“检查一下冰冷的触摸，这根弦好像断了。暂时不要停止声音。在深深的悲伤和隐藏的悲伤中，他们在声音中宣告了更多的沉默。这就是表现音乐无声之美的味道。英国着名诗人济慈也在《希腊花瓶歌》中说：“你听到的声音很美，但你听不到的声音很美。”但是，这些障碍更甜蜜。事实也是如此。喜欢音乐的人都尝过。
我奇怪地问：“那么，她怎么听到电话了？”
她说：“妈妈的手机在床上。她每天晚上都睡在旁边，打电话就能看到手机的来电显示。其实，那个电话是我和哥哥之间的。妈妈什么也听不见，所以一看到手机的来电显示就知道是我还是哥哥。妈妈接电话的时候什么也没说，但那一刻我知道我们的心在靠近妈妈！我想半夜打电话回家，知道妈妈是否在睡觉。妈妈睡觉的时候不接电话。”
我心里突然有一种很深的感受。突然想起了远方的母亲。我很久没给她打电话了。朋友的电话像石头一样落在我的心里，引起了我长久以来的感情。
参加朋友的默哀是千言万语。她向我展示了另一个家庭的美丽。安静而深邃，却直指人心。这种美好的感觉是我们错过的一切，也是我们好好活着的理由！
文学是指你所说的艺术。在文学作品中，语言之前附加在形象和情感意图上的语言必须完美美丽才能唤起美感。
完美有很多条件。但是，首先不要违背艺术的基本原则。“必须忠于自然”:意味着艺术作品不能说谎。不撒谎有两层意思。首先需要的是
这似乎就是我们想说的。第二，我们吐出来想说什么。
孩子说不留痕迹。
一流的文学作品，特别是诗中，是这样的语言
意想不到的例子随处可见。钱起的《省试湘灵鼓瑟》末二句“曲终人不见，江上数峰青”，也没有展现出诗人的气魄，但寂寞离别的表情自然地流露在了语言之外。
雕像本来是无声的，为了说明无声的美也可以拿来。无语，并不是说不说话，而是着重含蓄
不露。雕刻以静体传神，有些是流露的，有些是含蓄的。这种分别在眼睛上尤其容易看见。中国有一句谚语说，“金刚怒目，不如菩萨低眉”，所谓怒目，便是流露；所谓低眉，便是含蓄。凡看低头闭目的神像，所生的印象往往特别深刻。最有趣的就是西洋爱神的雕刻，她们男女都是瞎了眼睛。这固然根据希腊的神话，然而实在含有美术的道理，因为爱情通常都在眉目间流露，而流露爱情的眉目是最难比拟的。所以索性雕成盲目，可以耐人寻思。当初雕刻家原不必有意为此，但这些也许是人类不用意识而自然碰的巧。